一位深受爱戴的布里斯班艺术家的重塑
工作室参观
最近对意大利的访问,以及与一位年长陶工的偶然相遇,给布里斯班的艺术家留下了深刻的印象,玫瑰Jensen-Holm我们上次拜访过他2015年.事实上,这些经历激发了从编织到陶瓷的转变,并带来了迷人的结果!
罗斯的第一个个人展览,压迹,于纸船出版社周五。节目开始前我们去了罗斯的工作室。
最近对意大利的访问,以及与一位年长陶工的偶然相遇,给布里斯班的艺术家留下了深刻的印象,玫瑰Jensen-Holm我们上次拜访过他2015年.事实上,这些经历激发了从编织到陶瓷的转变,并带来了迷人的结果!
罗斯的第一个个人展览,压迹,于纸船出版社周五。节目开始前我们去了罗斯的工作室。
“没有什么比用手工制作的器皿盛食物更能体现对艺术和烹饪创造力的热爱了。”——罗斯·詹森·霍尔姆。
在艺术家玫瑰Jensen-Holm在她第二次去意大利贝拉吉奥(Bellagio)时,她偶然发现了一个小画廊/工作室,里面摆满了她见过的最漂亮的陶瓷作品。它属于玛格达·瓜塔马基,陶工兼画廊老板。罗斯培养了对陶瓷的兴趣,玛格达的故事引起了共鸣:她在40岁时开始了她的陶瓷之旅,现在86岁了,仍然在投掷、制作大型作品,经营画廊,并将作品送到世界各地。
在她30岁出头的时候,罗斯“完全受到了启发”。她的母亲是艺术老师,在昆士兰风景如画的阳光海岸长大,她一直被鼓励探索不同的创作途径。意大利被证明是一系列新想法的催化剂:“我认为没有什么能比得上在家里的海滩上看到海洋和沙子的灵感,然而意大利多样化的地中海景观和悠闲的意大利生活方式已经成为了一个新的互补的灵感来源。”
在与玛格达初次相遇后,罗斯回到了澳大利亚的家,开始了她自己的陶瓷之旅。在这期间,她在粘土中形成了一种独特的“声音”(并回来看望玛格达!)“我的作品的灵感来自于自然景观的表面,以及遥远文明的古老遗迹,”罗斯解释道。她的制作过程包括手工制作和投掷,使用石器和瓷粘土的混合物来创造不同的表面。罗斯还发展了一种标志性的雕刻风格,并喜欢在她的有机形状、纹理的盘子、餐具和珠宝上直观地分层釉料。
对罗斯来说,重要的是她的作品是功能性的,主要是为了美味的食物:“没有什么比用手工制作的物品来盛放食物更能体现对艺术和烹饪创造力的热爱了。”“意大利的影响无处不在!”
在罗斯专门的“粘土日”(她还有另一份兼职工作),她在厨房的长凳上放了一个临时的表面,在那里她可以塑造、雕刻和改进她的作品,在阳台上放了一个支架桌,她可以在那里上釉。“这意味着我不需要为一间工作室付钱,我周围都是我收集的那些激励我的东西。”
罗丝很高兴能在纸船出版社他说:“这是我的收藏压迹捕捉、反映和雕刻来自生活经历的故事,以及远近的风景。”
压迹作者:Rose Jensen-Holm
3月29日到4月13日
纸船出版社
阿什格罗夫新月街60号
Ashgrove,昆士兰
现场演示
3月30日星期六
上午10:30-11:30和下午12:30-1:30