关键的家具丹尼尔Brustman的工作室在Collingwood码是两张桌子:一张是她受委托设计的电蓝色花形十个座位的桌子用餐的艺术2019年;还有一张她阿姨80年代用的玻璃石灰华桌子。它们反映了她的个人和职业，以及她的工作融入她生活方式的方式。

她说:“我喜欢探索为我的作品设定背景的叙事。”“这肯定来自我作为布景设计师的背景。我需要一个好的剧本才能开始，所以我经常自己创作剧本。”

将戏剧感带入她所接触的一切是丹妮尔的标志，在这个14英尺高的工作室空间里，设计师大胆而富有戏剧性的作品感觉特别合适。这个空间被丹妮尔标志性的遗迹所占据2018年里格奖房间，以及她正在为未来的项目开发的样品。部分车间，部分展厅，部分办公室，这个空间是一个繁忙的中心，丹妮尔在这里做一切事情，从协调供应商到会见客户，并构建原型。

她解释说:“工作室的空间往往会根据我当时正在做的项目而变化。”“我的大部分室内设计工作都是在办公桌前完成的，家具设计工作往往涉及凌乱的绘画材料和木材。这里的空间足够大，可以同时容纳这两种东西。”

从技术上讲，丹妮尔是一名受过室内设计师培训的室内设计师，她真的是一个多学科的创意者——从家具到照明，从上到下完成她戏剧性的获奖室内方案。色彩是她偏爱的媒介，所以她用其他的设计模式作为载体来表达这些创新的组合。

你可以在最近委托的一件作品中看到这种终身的迷恋NGV 2020年三年展．“colour In”将她的“Chromatic Fantastic”橱柜整合到一个更大的装置中，包含类似的色块地毯，以及她特别为该场地制作的新的“Chromatic Fantastic”壁灯。键盘图案的地毯覆盖着NGV通往大厅的装饰艺术走廊，在那里它爬上阳台，不间断地曲折穿过坚固的长凳座位——故意反映出万花镜般的切割玻璃天花板。由于画廊去年大部分时间都关闭了，丹妮尔和NGV的策展团队在Zoom上进行了整个开发过程，使设计师的工作室空间在动荡的一年里成为更重要的避风港。

这所拥有140年历史的机构的教室最初是作为科林伍德技术学院建造的实地考察建筑师和城市设计公司SBLA在过去的十年里变成了工作室——慢慢地把这座历史建筑推向了它作为艺术区的命运。在6500平方米的场地上，原有的木地板和窗户保持完整，而遗产骨骼已经为新居住者进行了清洁和加固。科林伍德庭院现在是自己的艺术生态系统;这里是一群本地艺术家、设计师、组织、数字媒体大师和独立创意专业人士的永久家园。

她说:“在这么多创意企业和工作室之间工作，有一种非常特别和鼓舞人心的感觉。”“我独自在家工作了很多年，来到科林伍德园区真的让我对当地的创意社区有了归属感。”在我搬到这里之前，我从未预料到或意识到我的生活中缺失了某种力量。”

丹妮尔的工作室是一个新的创意实习项目这意味着它将在今年下半年被移交给一个新的租户。她在这个阳光明媚的工作室的最后六个月将用于住宅室内项目，在米兰设计周上展出“Chromatic Fantastic”，装修一家珠宝店，并为她即将在墨尔本设计周上的展览做准备。这听起来很忙，但就目前而言，丹妮尔很乐意顺其自然，看看潮流会把她带到哪里。

她反思道:“去年的经历让我意识到，我更喜欢以一种更专注、更慢、更周到的方式工作。”“这个房间给了我活动、遐想和不同设计的空间。”

Collingwood Yards位于Collingwood Johnston Street 135号。跟上丹妮尔的工作进度在这里！