克瑞西达·坎贝尔的《亲密的反思》,墨尔本艺术博览会前
工作室参观
哲学家说过一句话西蒙•威尔这种关注是爱中最稀有、最纯粹的形式。献给艺术家克雷西达坎贝尔,通过缓慢而深思熟虑的实践,这种爱的关注被捕捉在她标志性的木版画中。
我们和克瑞西达聊了聊她的实践的演变,以及她即将在纽约艺术博物馆举办的作品展览墨尔本艺术博览会与Sophie Gannon画廊.她描述了她如何继续“以新的方式看待一个熟悉的世界”——在观看了克瑞西达真正令人难以置信的作品后,我们情不自禁地用更美丽的眼光看待我们周围的一切。
哲学家说过一句话西蒙•威尔这种关注是爱中最稀有、最纯粹的形式。献给艺术家克雷西达坎贝尔,通过缓慢而深思熟虑的实践,这种爱的关注被捕捉在她标志性的木版画中。
我们和克瑞西达聊了聊她的实践的演变,以及她即将在纽约艺术博物馆举办的作品展览墨尔本艺术博览会与Sophie Gannon画廊.她描述了她如何继续“以新的方式看待一个熟悉的世界”——在观看了克瑞西达真正令人难以置信的作品后,我们情不自禁地用更美丽的眼光看待我们周围的一切。
“我工作的缓慢是这个过程中必要的一部分。——克蕾西达·坎贝尔。
克雷西达坎贝尔她以精心细致的木刻作品而闻名,制作出她备受赞誉和收藏的原创艺术品。(在这里阅读对她的实践有一些深刻的见解!)。克瑞西达解释说,她的过程包括对她的雕刻块进行一次单独的压制,然后花无数个小时为这一幅作品添加水彩颜料。这是一项耗时的爱的劳动,但克瑞西达将这个过程描述为“一种适合我视觉的语言”。
在一个无限滚动的时代,我们的注意力不断地在多个平台上碰撞——这是一个令人难以置信的令人耳目一新的过程——一个庆祝缓慢的过程。克瑞西达解释说:“我工作的缓慢是这个过程中必要的一部分。在她最新的木版版画作品中,这位艺术家描述了她的制作过程实际上变得比以往任何时候都更加费力、更加细致、规模更大。
在即将到来的墨尔本艺术博览会上,克瑞西达将展出五件新作品——两件独特的木版画和三件彩绘木版画。这些作品结合了Cressida自己客厅中独特的私密室内主题,以及对水的倒影的新探索。这些捕捉光线和水的探索冒险的灵感来自于参观柬埔寨Siem Riep的竹子游泳池。克瑞西达慷慨地解释说:“我喜欢吴哥窟,觉得它非常美丽,令人放松。在过去的六年里,我的丈夫彼得和我的母亲去世了,我发现这是一个视觉上和情感上都很值得参观的地方。这种情感和奇妙的感觉在完成的作品中巧妙地传达出来。
在墨尔本艺术博览会上的展览也为克瑞西达提供了一个追求新想法和空间考虑的机会。这位艺术家强调,博览会提供了“一个挑战,尝试创造一些略微拉伸你的东西,也许是以一种你通常不会做的方式。”对于Cressida来说,这需要对圆形图像进行新的探索,这提出了全新的构图挑战。
这似乎是不可能的,但克瑞西达的最新作品也提供了一个新的更高层次的细节。“我一直在放大拍摄对象,把像少女毛蕨或蜻蜓翅膀这样的小东西仔细观察,否则你是不会注意到的。艺术家解释道。对克瑞西达来说,专注的注意力能够提升原本被忽视的物体和时刻。我们在关注!
参见Cressida Campbell的作品Sophie Gannon画廊,在墨尔本艺术博览会下个月。
墨尔本艺术博览会
8月2日- 5日
南岸艺术区(毗邻ACCA)
斯特街111号,维多利亚州南岸3006